Trabajos obra Mondrian 1ºESO.

Hemos vuelto a retomar el trazado de paralelas y perpendiculares. Esta vez practicando la obra del pintor holandés Piet Mondrian.

Esto nos ha servido para repasar uno de los trazados geométricos básicos más importante, practicar con la escuadra y el cartabón, para conocer la obra de este pintor y para poner un poco de color al dibujo técnico, que nunca viene mal.

Muy satisfecha con el trabajo realizado por el alumnado.

Paralelas y efectos visuales 1ºESO.

Al principio del tema de trazados básicos nos pareció importante, además de practicar con la escuadra y el cartabón el trazado de paralelas y perpendiculares, mostrarles cómo algo tan sencillo se puede utilizar para generar composiciones y efectos visuales muy chulos. Nosotras les planteamos que utilizaran la inicial de su nombre para realizar el ejercicio, pero en realidad quedan también muy bien las formas geométricas básicas como el triángulo, el cuadrado o el círculo.

A la hora de colorear, algunos los dejaron en blanco y negro y otros trabajaron los colores complementarios y vieron el concepto de contraste.

Aquí os dejamos una muestra de sus trabajos. Disfrutadlos porque quedaron estupendos.

Catrinas 4ºESO. Simetría y decoración.

Con los alumnos de 4ºESO hemos trabajado la simetría de una forma más adecuada a su nivel. 

Primero han realizado una simetría por puntos respecto al eje por las rectas perpendiculares a éste. Después han realizado una decoración que, a su vez, debía mantener el concepto de simetría. Por último queríamos que empezaran a utilizar otros materiales y comenzaran a trabajar, también, las tres dimensiones. Por ello han practicado distintos tipos de flores con las que han adornado sus catrinas.

Aquí tenéis algunos ejemplos, esperamos que os gusten. 

PROCESO DE REALIZACIÓN

Marcapáginas terroríficos 2º ESO. Halloween

 Para los alumnos de 2º ESO hemos planteado un concurso para seleccionar a los mejores de cada grupo y entre ellos a los tres mejores de todo el nivel. La verdad es que cuando les das rienda suelta a los alumnos su creatividad se dispara. Me ha sorprendido gratamente el resultado.

Aquí están los mejores de cada grupo, y al final los tres ganadores. 

¡Felicidades!

Catrinas 1ºESO. Día de muertos

Este curso hemos recuperado la actividad de las catrinas, simétricas y en relieve, por su aceptación en cursos anteriores. Después de hacer un recorrido por el significado de las catrinas, su origen y su representación artística, nuestros alumnos de 1º ESO han realizado una decoración simétrica con elementos florales y colores vivos. Después la hemos recortado y montado para que tuviera más realismo. 

Aquí tenéis el proceso y algunos de los trabajos acabados.

Piet MONDRIAN, el pintor holandés y su evolución

    Piet Mondrian nació en Holanda en 1982 y falleció justo antes de que terminara la II Guerra Mundial, en Nueva York, en 1944.

    Es un artista en el que podemos apreciar una gran evolución en su obra pictórica.

    Sus comienzos están relacionados con el impresionismo y el naturalismo, pero quizás la parte de su obra que más conocemos la desarrolló en el arte abstracto.

    Si repasamos toda su obra podemos encontrarnos con puntillismo, postimpresionismo o incluso fauvismo. En estos movimientos artísticos tiene gran peso el uso del color, pero hay otro elemento que le atrajo todavía más: la forma. Tanto es así que fue el cubismo el movimiento que más le marcó. 

    Sobre 1911 se desarrolla este nuevo movimiento, que descompone las figuras, cada vez más profundamente hasta convertirse en pura abstracción. Es en este momento cuando Mondrian se ve influenciado por el cubismo y de ahí evoluciona a la abstracción geométrica pura. 

    Sus obras buscan la simplicidad absoluta en las formas geométricas y la esencia en los colores primarios.

    Otros artistas, arquitectos y diseñadores, se encontraban en un momento similar a Mondrian y, juntos, fundaron un grupo llamado De Stijl. Perseguían la estructura matemática del universo y la perfección de la naturaleza. Debemos entenderlo desde el punto de vista de la espiritualidad y la filosofía, en busca de la estructura básica del universo, a través de su medio de expresión, que era la pintura.

    El uso del color como elemento antagónico: el blanco como la suma de todos los colores, frente al negro que es la ausencia de todos ellos. Nada de mezclas, sólo amarillo, rojo y azul, para conservar la pureza.

    Entiende la curva como elemento no formal y por ello la elimina, dejando solo la recta como elemento formal.

Autorretrato. Impresionismo

Bosque cerca de Oele. Posimpresionismo

Molino a la luz del sol, el molino Winkel. Fauvismo

Naturaleza muerta con jarrón de especias II. Cubismo

Composición C con rojo, amarillo y azul. Neoplasticismo 

COMO HACER UN RECIPIENTE CAJA DE PAPEL

Bienvenid@s a tod@s al nuevo curso!

Ya sabéis que este curso las cosas van a ser bastante distintas, pero lo vamos a afrontar con muchas ganas de quedarnos y no irnos a casa.

Una de las cosas que hemos pensado es realizar un recipiente para colocar encima del pupitre y así, cuando queramos sacar mina, no tengamos que levantarnos.

También comenzamos así a explicar una técnica artística muy entretenida: el Origami.

El origami  o papiroflexia es un arte que consiste en el plegado de papel sin usar tijeras ni pegamento para obtener figuras de formas variadas, muchas de las cuales podrían considerarse como esculturas de papel. En un sentido específico, el origami es un tipo de papiroflexia de origen japonés que incluye ciertas restricciones, (por ejemplo, no admite cortes en el papel y se parte desde ciertas bases) con lo que el origami es papiroflexia pero no toda la papiroflexia es origami.

La particularidad de esta tecnica es la transformación del papel en formas de distintos tamaños partiendo de una base inicial cuadrada o rectangular que pueden ir desde sencillos modelos hasta plegados de gran complejidad. En el origami se modela el medio que nos rodea y en el cual vivimos: Fauna y flora de todos los continentes, la vida urbana, herramientas de nuestra cotidianidad, animales mitológicos y un sinfín de otras figuras.

El origami se inició con el papel y se ha ido desarrollando con mucha rapidez desde finales de los 60 hasta nuestros días.^{[cita requerida]} Según Lafosse estamos en el momento histórico más importante de la historia de la papiroflexia. Se han descubierto y popularizado nuevas técnicas de diseño que se han difundido gracias al internet y las asociaciones de origami alrededor del mundo. La incorporación de las matemáticas es un tema nuevo que antiguamente no se consideraba y que ha adquirido fuerza en los últimos 30 años. Con la llegada de la informática a partir de la década de 1990 se han podido realizar optimizaciones del uso del papel y bases nuevas para figuras complejas, como los insectos.

Ahora os dejamos con el vídeo de la práctica que vamos realizar.